中国工笔(bi)划学会建会30多年以来，在(zai)中国文联领导和(he)中国美协营业引导下，努(nu)力于推动工笔(bi)划的传承与进展，为新期间(jian)工笔(bi)划的繁荣和(he)格局的形成(cheng)做出历史性贡献，也使(shi)得(de)工笔(bi)划成(cheng)为各种全国性美术展览上参展、获奖的重要气力。本(ben)年是美术大年，十四届全国美展如一场隆重视觉(jue)外型艺术的盛典，会彰(zhang)显不同美术门类和(he)不同美术家在(zai)期间(jian)剧变中的繁荣度和(he)制造力。数往可(ke)知来，登高必瞻远(yuan)。工笔(bi)划学会人物画艺委会为梳理创(chuang)作规律、激发创(chuang)作豪情，挑选并征集人物画艺委会中历届获奖作者的创(chuang)作感言，呈现他们(men)对(dui)艺术深刻(ke)表(biao)达背后的奇(qi)特思索，并将编辑成(cheng)集连续(xu)推出。这(zhe)些(xie)感言是艺术家心路的注(zhu)脚，是创(chuang)作思维碰撞的火(huo)花(hua)，由此我们(men)也可(ke)更深刻(ke)地(di)明(ming)白艺术家的苦与乐、狐疑与坚守。获奖作者曾以卓越的才干和(he)艺术见识，在(zai)全国美展的舞台上创(chuang)作归纳工笔(bi)划的视觉(jue)盛宴，将传统与现代、客观与主观、生活与艺术相融会，或勾画出美术大展的前(qian)奏曲，为本(ben)年的全国美展铸就基(ji)折衷氛围。每位获奖作者都是期间(jian)进展的见证(zheng)者，期间(jian)审美的制造者，他们(men)的作品(pin)孕育着(zhe)自己的审美主张和(he)追求，为艺术天下拓展出多元、开(kai)放的可(ke)能，也为本(ben)日的工笔(bi)划创(chuang)作编制文脉、供应参照。

之后将安排各艺委会陆续(xu)推出历届工笔(bi)划获奖作者创(chuang)作谈。

2024.1.2于枫(feng)树家园

第(di)十届全国美展铜奖作品(pin)

《 暖(nuan)玉轮》 陈孟昕

纸本(ben)重彩 218cmX209cm

《 暖(nuan)玉轮》 局部1

《 暖(nuan)玉轮》 局部2

现中国艺术研讨院国画院副(fu)院长，一级美术师， 博士生导师，中国美术家协会会员,中国美协理事会理事，中国美协国家重大题材美术创(chuang)作艺委会委员，中国工笔(bi)划学会人物艺委会主任。

十一届全国美术作品(pin)展览银奖作品(pin)

《工棚》220cm×254cm

纸本(ben)设色(se) 2009年

多年后回望这(zhe)两幅作品(pin)《工棚》和(he)《远(yuan)方》，我依然感到深深的自豪。同时(shi)也意识到在(zai)中国画这(zhe)一传统范畴中进行说话的立异是一项挑战与机遇并存的任务。

《工棚》局部1

在(zai)创(chuang)作历程中，我领会到中国画传统说话的深厚底蕴，但其实不满足于简朴地(di)延续(xu)传统。相反(fan)，我不懈努(nu)力探求一种更贴近现代审美的表(biao)达体式格局。说话转换成(cheng)为我的创(chuang)作切入(ru)点，因(yin)为我深信艺术说话的演化并非简朴替换，而是对(dui)已往的延续(xu)和(he)对(dui)未来的回应。

《工棚》局部2

在(zai)创(chuang)作《工棚》时(shi)，我试图捕捉老一代农(nong)民工的生计状况(kuang)，并夸大其中的苦涩和(he)悲怆。这(zhe)一历程中，我重新审阅传统艺术说话，实验(yan)用更现代的视角和(he)表(biao)达体式格局呈现这(zhe)一主题。墨色(se)主导、线条渲染、水迹笔(bi)触的应用和(he)对(dui)称(cheng)拥堵(du)的构图，是我对(dui)传统进行挑战和(he)说话技法(fa)重构的显示。

第(di)十届全国美展铜奖作品(pin)

《远(yuan)方》 200cm×190cm

纸本(ben)设色(se) 2004年

而在(zai)《远(yuan)方》中，我对(dui)西藏初(chu)见的整体印象成(cheng)为了灵感源(yuan)泉，渴(ke)望营造一种静穆、平静、和(he)谐的情感氛围。除了那人，那羊，那马，那山(shan)，那戈壁，另(ling)有那云顷间(jian)变化投射在(zai)大地(di)上幻化出一片朦(mang)胧而神异的墨团情形。

《远(yuan)方》局部1

虚染法(fa)的应用、墨点的强化和(he)虚实相间(jian)的处(chu)置惩(cheng)罚，制造出一片朦(mang)胧而神异的情形，都是我对(dui)传统说话进行转换的实践。正如毕加索所(suo)言：“我不探求，我发现。”这(zhe)个观点夸大艺术表(biao)达的自觉(jue)性发现，为艺术说话立异供应了参考。

《远(yuan)方》局部2

画家们(men)经过实践和(he)发现，深入(ru)发掘创(chuang)作内在(zai)动机，形成(cheng)奇(qi)特而天然的说话表(biao)达。中国画的传统链上，新一环的转化并非对(dui)已往的否定，而是对(dui)未来的呼应，使(shi)得(de)中国画在(zai)现代语境中抖擞更加丰(feng)富的艺术光彩。

湖北美术学院二级传授，中国美协会员、中国工笔(bi)划学会人物画艺委会副(fu)主任、湖北省中国画学会副(fu)会长。湖北省有凸起贡献中青年专家，获国务院政府非凡补助(zhu)。作品(pin)获“第(di)八届全国美展”最高奖等奖项。

第(di)八届全国美展最高奖作品(pin)

《心原》 180cm×180cm

工笔(bi)重彩 1994年

《心原》这(zhe)张画显示的是甘(gan)南(nan)藏区妇女的游牧生活，作者希望以人物、羊群、草原做基(ji)础(chu)形象元素，以静为主、动为辅的构成(cheng)体式格局为画面基(ji)础(chu)旋律，反(fan)映大草原的空阔迢(tiao)遥，游牧生活的祥和(he)平和(he)平静。

《心原》局部1

把羊群和(he)草地(di)有机地(di)组织起来，竖向立体拉开(kai)，使(shi)羊群的走势由人物的左右进展到人物的上方，意味白云围绕、天地(di)合一的意趣，把莽莽草原和(he)浩浩长空化作心念遐想，融无限于无限，在(zai)尺幅画面的空间(jian)中驰骋飞扬。

《心原》局部2

画面的左侧安排了一个走向草地(di)、羊群的人物背影，有静中取动的意味，并且隐喻着(zhe)人、大草原和(he)牧群生物密弗成(cheng)分的原生干系(xi)——归生活于无为，还人性于天然。

《心原》局部3

作品(pin)的坦(tan)然与伸展，如抒怀的慢板(ban)，讴歌了生活中的纯朴、真诚与恬静。画面平静悠远(yuan)，长于古(gu)典主义的题材、构图和(he)美学趣味及唯美主义的理性化处(chu)置惩(cheng)罚。

《心原》局部4

该作品(pin)获得(de)“第(di)八届全国美术作品(pin)展”的最高奖项、“第(di)八届湖北省美术作品(pin)展”银奖，现保藏于中国美术馆。

南(nan)京艺术学院硕士研讨生卒业，并留校任教。2006年博士研讨生卒业并获得(de)博士学位。2016年调中国国家画院。历任中国国家画院交换合作部主任、研讨员、博士后导师。南(nan)京艺术学院传授、博士生导师。澳门城市(shi)大学博士生导师。中国工笔(bi)划学会人物画艺委会副(fu)主任。教诲部学位中心评审专家。中国博士后基(ji)金会评委。国家艺术基(ji)金评审专家。文明(ming)和(he)旅游部高级职(zhi)称(cheng)评审专家。

第(di)九届全国美展铜奖作品(pin)

《脊梁》 230cm×180cm

纸本(ben)设色(se) 1997年

艺术思维的拓展、显示力的充分施(shi)展、和(he)对(dui)创(chuang)作内容或视觉(jue)元素的择取成(cheng)为绘画创(chuang)作弗成(cheng)或缺的要素，对(dui)付主题性创(chuang)作而言，一方面要体现一定的头脑内在(zai)，经过图像叙事深刻(ke)地(di)揭示某(mou)一主题；另(ling)外一方面，创(chuang)作的艺术性也是考量主题性创(chuang)作的重要目标，头脑性与艺术性的统一无疑是创(chuang)作历程中思索的关(guan)键成(cheng)绩(ji)。

《脊梁》局部1

我创(chuang)作过一些(xie)主题性作品(pin)，从(cong)《虎门英灵》到《王熙弘传西医》，从(cong)《脊梁》到《考察(cha)的视角》，这(zhe)些(xie)不同时(shi)期的作品(pin)不但涉及不同的创(chuang)作主题，也反(fan)映了在(zai)绘画看法(fa)与显示说话上的赓续(xu)变化，呈现出在(zai)绘画形式与表(biao)达体式格局多样化追寻的心路历程。

《脊梁》局部2

从(cong)绘画的本(ben)体而论，所(suo)谓(wei)能使(shi)人品(pin)读的作品(pin)并非只(zhi)是呈现宏大的历史叙事，也就是说只(zhi)是对(dui)主题内容的明(ming)白与表(biao)达只(zhi)是一种外观的图绘，而更应在(zai)如何艺术化的表(biao)达方面有深入(ru)的思索。

《脊梁》局部3

其中，围绕某(mou)一主题找寻恰切的显示说话当(dang)是活跃创(chuang)作思维的内在(zai)驱动。尽管图绘历史与现实乃美术创(chuang)作聚焦(jiao)的主题，但是绘画创(chuang)作仍是画家的个体作为，是以主题性创(chuang)作中的自我丢失，或者说画家的个性化显示的无意融入(ru)，则有失作品(pin)的艺术性含量。

《脊梁》局部4

以现代的思维、探索新的显示手法(fa)进行主题性绘画创(chuang)作无疑是画家面对(dui)的课题。

别名(ming)赵耘，为海内率先将壁画技法(fa)融入(ru)现代艺术创(chuang)作的画家之一。天津美术学院中国画学院副(fu)院长主持工作，传授。中国美协重彩画研讨会理事兼副(fu)秘书长，中国工笔(bi)划学会常务理事、副(fu)秘书长，人物画艺委会副(fu)主任。

第(di)十届全国美展良好奖作品(pin)

《山(shan)地(di)百合》 168cm×103cm

纸本(ben)重彩 2003年

《山(shan)地(di)百合》局部1

我的作品(pin)《山(shan)地(di)百合》是以肖像的形式出现的， 在(zai)人物众多的画面中，七分面因(yin)其最为简洁而又对(dui)人物特性表(biao)达最充分而被(bei)遍及利用，但在(zai)由一个到少数几小我私家物所(suo)构成(cheng)的肖像画创(chuang)作中，八分面给人的视觉(jue)感觉(jue)要明(ming)显优于七分面，因(yin)为七分面在(zai)角度上显得(de)略偏，与观者的干系(xi)也显得(de)略为冷淡一些(xie)。

《山(shan)地(di)百合》局部2

再看画中女孩面部，人物画重在(zai)传神，我没有过量分染结构与转折处(chu)，而是把精力放在(zai)肤色(se)基(ji)调的把握和(he)眼睛所(suo)转达出来的神韵和(he)情感因(yin)素的表(biao)达上。

《山(shan)地(di)百合》局部3

再有传统壁画中对(dui)付外型以致五(wu)官、肢(zhi)体手足程式化的处(chu)置惩(cheng)罚对(dui)付本(ben)日的人物画创(chuang)作仍具(ju)有积极的引导意义。不同期间(jian)不同的文明(ming)心理导致审美趣味的差异，但在(zai)外型的程式化处(chu)置惩(cheng)罚上最基(ji)础(chu)的要素没有太多转变，像面部五(wu)官处(chu)的用笔(bi)就呈现出高度提炼与归纳综合。

《山(shan)地(di)百合》局部4

纵(zong)然是异常具(ju)象的人物塑造也体现了意象化的细节(jie)处(chu)置惩(cheng)罚，如上眼线的厚度，每每靠用笔(bi)和(he)复勾来夸大，高低眼线的线条天然虚接，不外分夸大眼部结构的井井有条，完全是一种感觉(jue)中的真实，是意象的表(biao)达。从(cong)古(gu)人对(dui)外型的处(chu)置惩(cheng)罚上不丢脸出，现代画者总是在(zai)寻求最简洁归纳综合的表(biao)达体式格局，来取得(de)最为深厚的意韵。

1978年生于浙江温州(zhou)，江苏省国画院人物创(chuang)作研讨所(suo)专职(zhi)画家，第(di)十四届全国政协委员，一级美术师，中国美术家协会会员，中国工笔(bi)划学会常务理事、人物画艺委会副(fu)主任。

第(di)十三(san)届全国美展获奖提名(ming)作品(pin)

《非洲在(zai)路上》 237cm×191cm

纸本(ben)水墨 2019年

《非洲在(zai)路上》是我近年非洲系(xi)列人物创(chuang)作的一次成(cheng)果展现。画中，一位身着(zhe)及地(di)长裙的女子(zi)居于中心，两边有三(san)两侧身而立的女子(zi)，形成(cheng)呼应之势，侧前(qian)方的女子(zi)怀抱一个猎奇(qi)地(di)到处(chu)观望的婴儿，为画面增添了生气与活气。

《非洲在(zai)路上》局部1

这(zhe)七小我私家物，大人与小孩，犬牙交错地(di)构成(cheng)了一个和(he)谐、互助(zhu)、简朴而快乐的群体，他们(men)与天然和(he)谐共存，体现了生活的真实与优美。画面的左下方，一只(zhi)小羔羊的出现，既(ji)丰(feng)富了作品(pin)的生活气息，也在(zai)构图上起到了平衡和(he)协调的作用。

《非洲在(zai)路上》局部1

在(zai)创(chuang)作这(zhe)幅画时(shi)，我应用了丰(feng)富的线条变化——是非、粗细、浓(nong)淡、干湿、刚柔、疾徐、虚实、方圆(yuan)，仔(zai)细描画了人物的表(biao)情、皮肤、发丝(si)、项圈、串珠、胸(xiong)饰、绳结、衣纹和(he)图案，和(he)各种毛皮和(he)金属饰物的质(zhi)感。

《非洲在(zai)路上》局部3

各种线条由表(biao)及里，由短及长，反(fan)复交叉，疏密交错、顾(gu)盼呼应，这(zhe)些(xie)线条以不同速率、节(jie)奏、简繁，显示出画面的节(jie)奏、韵律和(he)层次感，也让画面更加丰(feng)富、饱满和(he)富有肌理质(zhi)感。

《非洲在(zai)路上》局部4

画面以不同的灰色(se)调来显示人物的皮肤和(he)服装的质(zhi)感，背景则以纯玄色(se)平涂，空中则留有大片的空白。如许的色(se)调应用，和(he)黑、白、灰和(he)它们(men)的衍生色(se)为基(ji)调，再配以多种线形浓(nong)墨块面来粉饰，既(ji)凸起了主体人物，又使(shi)全部画面在(zai)气势派头上连结了统一，同时(shi)充满了生气和(he)活气。

中国美术家协会会员，国家一级美术师，中国工笔(bi)划协会人物画艺委员会委员，中国女画家协会常务理事，中央(yang)美院客座传授。作品(pin)获＂第(di)十届全国美展＂银奖，＂第(di)五(wu)届全国工笔(bi)划大展＂金奖，＂百家金陵中国画展＂金奖。

第(di)十届全国美展银奖作品(pin)

《百合》 180cm×140cm

纸本(ben)重彩 2004年

银奖作品(pin)《百合》获得(de)了评委专家的承认亲睦评，也遭到泛博观众的喜好!《百合》的创(chuang)作年代是 2004年，我记得(de)很(hen)分明(ming)，那是一个清晨，我正在(zai)为创(chuang)作题材的挑选而睡不着(zhe)，便(bian)早早起来，漫(man)步在(zai)北京的街头，见到一个鲜花(hua)店，隔(ge)门看到一个女孩正在(zai)百合花(hua)前(qian)采摘花(hua)蕊(rui)……

《百合》局部1

我被(bei)眼前(qian)的场景所(suo)吸收，推开(kai)玻璃门想探个究竟，因(yin)为在(zai)画家的眼中花(hua)蕊(rui)是很(hen)美的，那些(xie)点点的形状像跳跃的音符，那黑的发紫的色(se)彩也很(hen)好看啊，而她为何要摘失落呢?询问后才得(de)知，如许做是为了连结花(hua)瓣的干净(jing)雅观，花(hua)粉失落下会弄脏花(hua)瓣。

《百合》局部2

厥后我去了那边好几趟，买了很(hen)屡次百合花(hua)，再厥后《百合》就出生了。《百合》这(zhe)幅画至今都分发着(zhe)举世无双的艺术魅力!一个精典的作品(pin)除了立意好之外，一定有一个好的构图来谋划主题，使(shi)它在(zai)充分反(fan)映主题头脑的同时(shi)，发生视觉(jue)美的艺术感染力和(he)内在(zai)的张力。

第(di)十二届全国美展良好奖作品(pin)

《放飞梦想》 180cm×122cm

纸本(ben)重彩 2014年

艺术的根是生活，生活是艺术创(chuang)作的源(yuan)泉。生活中那些(xie)平平淡淡、忙劳碌碌、休娴俗气的都市(shi)美人，她们(men)对(dui)生活的酷爱，对(dui)抱负的固执，对(dui)未来的向往，深深地(di)吸收着(zhe)、触动着(zhe)我，如那浓(nong)浓(nong)的咖啡，分发着(zhe)醇(chun)醇(chun)的芬芳气扑鼻……激发着(zhe)我的创(chuang)作热忱。

《放飞梦想》局部1

这(zhe)幅第(di)十二届全国美展获奖作品(pin)《放飞梦想》，采纳新颖奇(qi)特的构图，显示了卒业季(ji)的学子(zi)对(dui)未来的向往与追梦印象，精致传神的人物与花(hua)鸟场景的外型，画面构成(cheng)疏密有致，静动比拟，充满视觉(jue)的形式美感，设色(se)力求典雅精致，大片的蓝紫黑，显示出梦幻般的神秘，恬静的鸟与花(hua)，衬(chen)托出人物优美的心境。

《放飞梦想》局部2

奏琴的、面具(ju)、祈(qi)祷的人物表(biao)达了当(dang)下大学生对(dui)未来的期许与向往，画面注(zhu)重整体氛围的营造，力求虚实相间(jian)，简繁相宜……，正如唐诗之妙在(zai)虚处(chu)，宋词之绝在(zai)实处(chu)，虚虚实实方谓(wei)韵。精而造疏，简而意足。

《放飞梦想》局部3

清人板(ban)桥有诗云：“一两三(san)枝竹竿，四五(wu)六片竹叶，天然淡淡疏疏，何须重重叠叠。”艺术创(chuang)作亦是如此，于繁复中品(pin)味厚重，意韵无穷，如庄周梦蝶，不知我似蝶，蝶似我……蓦地(di)回想，却在(zai)灯火(huo)衰(shuai)退处(chu)！

大千天下、万物之灵，美妙的线条标记、色(se)块，在(zai)我的心里住下，逐步的、缓缓的、悄悄的，由我的画笔(bi)在(zai)纸面上重生……，乐此不疲的做着(zhe)这(zhe)件事情，是我的幸福。

中国美术家协会会员, 中国工笔(bi)划学会常务理事，中国艺术研讨院特聘研讨员，国家艺术基(ji)金评审专家，山(shan)东(dong)画院专职(zhi)画家，国家一级美术师，二级传授。

第(di)十三(san)届全国美展金奖作品(pin)

《任务》 195cm×178cm

纸本(ben)重彩 2019年

《任务》是一幅向救(jiu)火(huo)员致敬的现实主义题材作品(pin)。画面采纳丰(feng)碑(bei)式的构图，如山(shan)一般厚重的人物形象具(ju)有极强的视觉(jue)冲击(ji)力，画面饱满，静穆壮美；好像在(zai)无言的诉说如许一个现实：哪有甚么光阴静好，只(zhi)是有工资(zi)你负重前(qian)行！

《任务》局部1

对(dui)我而言，《任务》不但仅是一件“题材决意”的作品(pin)，重要的是，它回覆了我对(dui)中国新期间(jian)英雄主义的重新明(ming)白：“英雄”其实不迢(tiao)遥和(he)虚幻，而是真实存在(zai)于我们(men)的日常生活之中，甚至存在(zai)于很(hen)多被(bei)我们(men)置若罔闻的细微(wei)的地(di)方。

《任务》局部2

成(cheng)为英雄是一种挑选，我们(men)身旁那些(xie)不起眼的“君(jun)子(zi)物”，那些(xie)寻常生活中奔忙的普通人，包含你我，都可(ke)以在(zai)某(mou)个关(guan)键的时(shi)候“挑选”成(cheng)为英雄。

《任务》局部3

而支持我们(men)做出这(zhe)个挑选的，是数千年以来我们(men)代代相传、早已融入(ru)生活的、不被(bei)我们(men)察(cha)觉(jue)的那些(xie)勇敢(gan)、责任、担当(dang)、贡献等良好质(zhi)量；它植(zhi)根于我们(men)的血脉，植(zhi)根于我们(men)的文明(ming)，成(cheng)为我们(men)中华民族的配合基(ji)因(yin)。

《任务》局部4

一个画家的境界高低，看其是不是可(ke)以或许以小见大，在(zai)尺幅之间(jian)，在(zai)人物的情态跃动之中，在(zai)一瞬的场景中可(ke)否展现一个期间(jian)的韵律，成(cheng)为一个期间(jian)五(wu)线谱(pu)的音符，与期间(jian)同频共振(zhen)。我们(men)的每幅画作的出生都历经了诸多磨难与艰辛，承载了太多的汗水和(he)情感，都是一段心路历程，心田的纠结，狐疑，急躁与高兴终得(de)圆(yuan)满，最后呈目前(qian)观者眼前(qian)的画面，未曾向你透露画家为之支付的艰辛，只(zhi)有满纸的灿烂传神！

现任教于天津美术学院中国画学院，传授，硕士研讨生导师。第(di)十四届天津市(shi)政协委员，中国美术家协会会员，天津美术家协会理事，中国工笔(bi)划学会理事,中国工笔(bi)划学会人物艺委会委员，天津青年美术书法(fa)协会副(fu)主席。天津市(shi)“131”立异型人材培(pei)养工程第(di)一层次人材。天津市(shi)委宣传部“五(wu)个一批(pi)”人材。天津市(shi)第(di)十一届文艺新星。荣获天津市(shi)三(san)八红旗手称(cheng)号。

第(di)十二届全国美展金奖作品(pin)

《后代情长》 171cm×196cm

绢本(ben)设色(se) 2014年

《后代情长》局部1

每个画种都有其独有的技法(fa)要求和(he)显示要领，工笔(bi)划步调性强，程式化的作画历程，需要更高的要求绘画者连结敏锐的艺术感觉(jue)力和(he)设想力，也要求画家要有一颗“匠人之心”。

《后代情长》局部2

拥有“啄时(shi)光之影”的匠人心态不是把自己真的变成(cheng)画匠，而是要秉持看待绘画虔诚、真诚、耻辱的态度。

第(di)十一届全国美展银奖作品(pin)

《零点》 186cm×202cm

绢本(ben)设色(se) 2009年

随着(zhe)中国画历经千年的进展，逐步浏览历史直至今时(shi)，从(cong)绢本(ben)到纸本(ben)，从(cong)有用性到艺术性，从(cong)案头到石窟，对(dui)照典范作品(pin)，我们(men)不难建立起自己心目中抱负的工笔(bi)划的样子(zi)：对(dui)生活和(he)生命连结敏锐的感知力，从(cong)感觉(jue)动身，但纰谬设想设限；外型上具(ju)有趣味性和(he)意趣，不流于天然主义，归纳综合但不观点；体现线的魅力，线的美感，线条的笔(bi)意，具(ju)有誊写性；

第(di)十三(san)届全国美展铜奖作品(pin)

《尖峰食(shi)刻(ke)》 210cm×145cm

绢本(ben)设色(se) 2019年

故意境的绘画不但仅只(zhi)具(ju)有诗意，而是内在(zai)饱满，有丰(feng)富的社会意理的折射，是正大的，是值得(de)回味的；在(zai)审美上，具(ju)有综合性完整性，不夸大不偏颇，有厚重的信息量。

《尖峰食(shi)刻(ke)》局部1

《尖峰食(shi)刻(ke)》局部2

画画的事历来就不能对(dui)自己不诚实，讨好的事总是做不恒久的，不能只(zhi)停留在(zai)追求传统意义上的工笔(bi)划的形式，应该体现期间(jian)性，画家所(suo)处(chu)的期间(jian)一定会给其留下或深或浅的期间(jian)烙(lao)印，今日之期间(jian)就是明(ming)日之传统，要做有追求、有态度的绘者。

中国美协会员，江苏省国画院人物画研讨所(suo)副(fu)所(suo)长，民盟中央(yang)美术院理事，江苏省民盟美术院副(fu)院长，江苏省中国画学会常务理事，江苏省紫金字(zi)画院副(fu)院长，中国工笔(bi)划学会理事， 安徽师范大学美术学院特聘传授，南(nan)京市(shi)墨之轩字(zi)画院光荣院长。

第(di)十届全国美展铜奖作品(pin)

《花(hua)季(ji)》 185cm×124cm

纸本(ben)重彩 2004年

《花(hua)季(ji)》局部1

《花(hua)季(ji)》是我在(zai)安徽师范大学美术学院任教时(shi)，描写我上摄影课时(shi)我的学生们(men)陶醉在(zai)大天然中摄影的写实主义作品(pin)。

《花(hua)季(ji)》局部2

我感遭到学生们(men)的芳华活气及时(shi)尚(shang)的身影，经过鼠须笔(bi)、生宣纸及牛奶的非凡结果及习作心态，一边描写，一边思索，一边摸索可(ke)以或许显示自己感觉(jue)的显示要领及技能。

《花(hua)季(ji)》局部3

在(zai)写生的基(ji)础(chu)上参考中国传统工笔(bi)划的显示要领。特别注(zhu)重中国画矿物色(se)的民族色(se)彩个性，石青，石绿，朱砂，朱膘。期间(jian)的时(shi)尚(shang)与芳华的主题，也表(biao)达了我对(dui)谁人期间(jian)的感性认识。

《花(hua)季(ji)》局部4